TUTORIA 1 A 1 (DIAGNÓSTICO)
Enfocada en personas que aún no saben qué quieren hacer, se recomienda tomar esta fase de diagnóstico artístico antes de comenzar cualquier otro curso. Esta etapa les ayudará a explorar sus intereses y habilidades artísticas, y les brindará una base sólida para tomar decisiones informadas sobre su camino artístico.
Analizaremos tus aptitudes y debilidades, definiremos tu perfil para encontrar la mejor manera de avanzar como artista. Aprenderás a gestionarte por ti mismo/a para crear y generar tus obras, y desarrollar tu propio estilo. 
Te guiaré para descubrir tus fortalezas y debilidades artísticas. Aprenderás cómo empezar a desarrollar tu lenguaje artístico a través de tu trabajo. 
Conocerás los errores más comunes al producir arte con fines de venta. 
Trabajaremos juntos en la creación de un moodboard que te ayudará a trazar un camino a seguir para generar obras que puedan ser vendidas al público. 
También te enviaré material útil, como enlaces de YouTube o recursos digitales que puedan ser de tu interés para el desarrollo de tu carrera artística.
Duración de hasta 1 hora. Puede ser presencial u online a través de Zoom o Google Meet.
TUTORÍA: ANATOMÍA
Esta tutoría se centra en la práctica y observación, enfocándonos principalmente en dos áreas: anatomía y gesto.
Crearemos un plan que se adapte mejor a tu forma de aprender anatomía.
Utilizaremos principalmente el libro "Constructive Anatomy" de George Bridgman. Puedes conseguirlo en Amazon y también te proporcionaré algunas copias.
Nos enfocaremos en la interpretación de los principales músculos del cuerpo, tanto masculino como femenino, y analizaremos sus diferencias. 
Aprenderemos cómo estilizar el dibujo para captar de manera más efectiva los músculos.
Utilizaremos diferentes técnicas que van desde el carboncillo, la tinta hasta el marcador, para poder interpretar la anatomía.
La duración de la tutoría es de hasta 2 horas, con dos sesiones al mes (4 horas al mes). Puede ser presencial u online a través de Zoom o Google Meet.
TUTORÍA: TEORÍA DEL COLOR
Analizaremos el color y cómo funciona en distintos contextos. Trabajaremos con paletas limitadas para encontrar la mejor armonía en las composiciones. 
Revisaremos la teoría del color y sus distintas aplicaciones tanto a nivel artístico como comercial. 
Utilizaremos conceptos del libro "Alla Prima" de Richard Schmid. Se recomienda que lo adquieras, ya que está disponible en Amazon. 
Experimentaremos con una paleta de 3 colores para observar cómo funcionan los tonos cálidos, fríos y neutros, y cómo esto puede afectar la percepción. 
Realizaremos ejercicios prácticos tanto en el estudio como asignaciones particulares durante la semana. 
Analizaremos el uso de transparencias y cómo funcionan diferentes materiales como el óleo, acrílico y el gouache. 
La duración de la tutoría es de hasta 2 horas, con dos sesiones al mes (4 horas al mes). Puede ser presencial u online a través de Zoom o Google Meet. 
TUTORÍA DE CONCEPT ART
En la tutoría, aprenderás cómo realizar el diseño de personajes  y concept art, al final de este proceso podrás desarrollar un portafolio inicial. Este portafolio te permitirá adentrarte en la industria del entretenimiento, así como servir como una carta de presentación para universidades en el extranjero que se especializan en áreas como animación, películas y videojuegos. 
Temas: 
¿Cómo crear una librería visual? 
Diferencias entre la perspectiva, forma y construcción 
Teoría del diseño, pequeño, mediano y grande 
Valores tonales 
Desarrollar un personaje medieval, contemporáneo, futurista 
Ropa y anatomía 
Rendering de materiales Revisión de portafolio 
Cuatro sesiones de 2 horas en un mes (8 horas al mes). Puede ser presencial u online a través de Zoom o Google Meet. 
Es necesario contar con una computadora que soporte Photoshop o Clip Studio Paint y tener una tableta de preferencia que la pantalla visible como un Cintiq o iPad.
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